Reseñas biográficas Nace en Málaga en 1881 Su nombre completo es Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín María de los Remedios y Crispiniano de la Santísima Trinidad Ruíz Picasso ID: 656316
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Slide1
PABLO PICASSO
Vida y ObraSlide2Slide3
Reseñas biográficas
Nace en Málaga en 1881.
Su nombre completo es Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín María de los Remedios y
Crispiniano
de la Santísima Trinidad Ruíz Picasso.
Se traslada “A Coruña” en 1891 con su familia, dónde estudiará arte por primera vez en la Escuela de Bellas Artes da Guarda, dónde su padre daba clases.
Se traslada de nuevo en 1895 con su familia a Barcelona. Con 15 años, realiza los exámenes de la
Escola
de
Belles
Arts
de La
Llotja
, alcanzando brillantes resultados.
Comienza a destacar tras presentar su cuadro
Primera Comunión (1896)
en la III Exposición de Bellas Artes e Industrias Artísticas, probando un año después en Madrid con
Ciencia y Caridad (1897),
gracias al cual recibe una mención honorífica.
Se traslada, por deseo de la familia a Madrid en 1897, dónde ingresa en la Real Academia de las Bellas Artes de San Fernando. Su etapa en Madrid fue fundamental, puesto que conocerá a la pintura del Siglo de Oro español, con autores como El Greco, Velázquez, Murillo o Goya, influencia que nunca abandonará en sus obras.Slide4
Estudio sobre las corridas de toros y palomas- 9 añosSlide5Slide6Slide7Slide8Slide9
Primera Comunión
Ciencia y CaridadSlide10Slide11
En los meses de invierno, Picasso enferma de escarlatina, volviendo a Barcelona en 1898.
Abandona su formación a los 18 años, considerando que los profesores limitaban sus capacidades. Comienza a frecuentar
Els
Quatre
Gats
,
donde se relaciona con artistas y escritores fascinados con la vida cultural parisina. Conoce, otras personas, a Carlos
Casagemas
y Santiago Cardona. En este tiempo, abandona el apellido paterno y firma sus cuadros con el apellido de la madre “Picasso”. En esta época, las pinturas de Picasso conocerán la influencia del modernismo catalán o el pos impresionismo europeo.
Su obra
Últimos momentos
es selecciona para participar en la sección española de Exposición Universal de París. Esto conlleva que viaje por primera vez, junto con
Casagemas
, a la ciudad de la luz, dónde queda fascinado con los pintores pos impresionistas: Van
Gogh
, Henri de Toulouse-Lautrec o Paul Gauguin.
Tras dos meses en París regresa a España, y tras una estancia en Málaga, se traslada a Madrid, dónde colabora en la revista “Arte Joven”.Slide12
Obras de la Época de Formación (1881-1901).
Mujer Azul
Ciencia y Caridad.
Mujer con sombrero de plumas
La Familia Soler *****
Le
moulin
de la
Galette
AutorretratoSlide13
La Época Azul-Biografía.
En el año 1901, su amigo
Casagemas
se suicida por un desengaño amoroso. Esto afectará profundamente a Picasso, conduciéndolo a crear lo que será su primer estilo personal: La Época Azul.
El nombre de “Época Azul”, proviene del crítico Pierre
Daix
, quien dijo que Picasso comenzó a pintar en azul.
Esta etapa está comprendida entre 1901 y 1905. La mayor parte de las obras serán pintadas en Barcelona, representando a la marginalidad (ciegos, niños pobres, prostitutas…) de los barrios más humildes de la Barcelona del momento. Comienza a apreciarse una cierta influencia del Greco (figuras alargadas, fondos desnudos…). En estas obras Picasso consigue retransmitir soledad y melancolía.
Otras influencias de esta etapa fueron los simbolistas franceses (
Verlaine
, Baudelaire,
Rimbaud
…); el poeta Max Jacob, y el expresionismo alemán.Slide14
Casagemas
muerto. (1901)
Se percibe influencia de Van
Gogh
en los trazos de la vela.Slide15
Evocación- Entierro de
Casagemas
(1901)
Influencia del Greco: división de lo terrenal y lo divino.Slide16
Autorretrato (1901)
Retrato de Soler (1903)
Influencia del Greco.Slide17
Las dos hermanas (el encuentro) (1902)
Influencia del gótico catalán (frescos del
s.XIII
) en la rigidez de los pliegos de la capa de la mujer de la izquierda. Slide18
Desayuno de un ciego. (1903)Slide19
Viejo ciego con niño (1903)
El guitarrista ciego (1903)Slide20
El asceta (1903)
La tragedia (1903)Slide21
La vida (1903)Slide22
Desnudo (1904)
Niño con perro (1905)Slide23
Época Rosa-Biografía
En 1904 toma la decisión de instalarse definitivamente en Paris. Se instalará en
Montmartre
, en un edificio habitado, básicamente, por artistas. A este edificio se le conocería como “
Bateau
Lavoir
” por su similitud con las embarcaciones que hacían de lavaderos en el Sena.
A este edificio acudía regularmente la vanguardia parisina: Van
Dongen
, André Salmon, Leo
Stein
,
Derain
, Juan Gris,
Apollinaire
…, se relacionará también con Max Jacob, o los marchantes
Vollard
y
Kahnweiler
.
Conoce en 1904, también, a la que será su compañera
Fernande
Olivier, con la que estuvo hasta 1912.
Picasso comienza a interarse por el circo, dónde va varias veces por semana. Junto
Apollinaire, Picasso se moverá en la compañía de actores y artistas ambulantes, pasando los saltimbanquis a ser la pieza central de sus composiciones. Reproducirá también la figura del arlequín en varias ocasiones, convirtiéndose el arlequín en el alter ego de Picasso.
El nombre de Época Rosa proviene del cambio radical de la paleta del pintor. De azules y negros, pasará a rosas y grises.Slide24
Le “
Bateau
Lavoir
”Slide25
Acróbata y joven arlequín (1905)
Acróbata en una bola (1905)Slide26
Familia de saltimbanquis (1905)
Según André Salmon, el arlequín volteado sería Picasso y
Apollinaire
el grueso personaje vestido de rojo.Slide27
El peinado (1906)
Arlequín sentado (1905)Slide28
En el "
Lapin
Agile" (Arlequín con copa) (1905)
El aseo (1906)Slide29
Muchachas y cabra (1906)
Los dos hermanos (1905)Slide30
Época Rosa (fin)-Biografía
Picasso realiza una breve visita a Holanda (1905)
Viaja a
Gósol
(1906), donde descubrirá imágenes románicas y el primitivismo de la estatuaria ibérica.
Pinta desnudos y realiza esculturas por primera vez. Pinta el famoso retrato de
Gertrude
Stein
.
En 1907 se desarrolla la “Época Negra”, influenciado por una serie de manifestaciones culturales, hasta entonces desconocidas en Europa, del África Negra.Slide31
Protocubismo-Biografía
Triple influencia:
Estatuaria románica e ibérica.
Estatuaria del África Negra.
Huella de
Cèzanne
e Ingres =>Simplificación formal eliminando elementos accesorios.
Inicia un proceso de
geometrización
y esquematización, así como el predominio de una paleta ocre-rojiza.
Este proceso culminará en “Las señoritas
d’Avignon
” (1907), punto de partida del cubismo (
aunque es una obra
protocubista
)
Picasso y
Braques
rompen con la perspectiva tradicional, la cual considera un único punto de vista y la visión de un solo ojo, incluyendo en el cuadro la visión binocular y los diferentes ángulos desde los que se puede ser contemplado el objeto a representar.Slide32
Características del Protocubismo
.
Descomposición de los ángulos y los diferentes puntos de vista.
Influencia del arte ibérica, románica, africana, y de los franceses
Cèzanne
e Ingres.
Paleta ocre-rojiza.
Predominan las líneas rectas pero se conservan las curvas.Slide33
Autorretrato (1907)
Retrato de
Gertrude
Stein
(1906)Slide34
Las señoritas
d’Avignon
(1907)Slide35
Las señoritas
d’Avignon
(1907)
Influencia del Arte Africano.
Representa un grupo de prostitutas a la hora de la comida.
Obra de investigación y experimentación.
Alternancia de rasgos cóncavos y espacios planos.
Elementos corporales manipulables a partir de la ruptura de la perspectiva.
Rechaza: Relieve y volumen.
División en superficies planas.
Fragmentación geométrica.
Eliminación de sombreados.Slide36
Las señoritas
d’Avignon
(1907)
Cesta de comida en el suelo, indica que van a comer.
El fondo sufre sucesivas modificaciones.
Rostros: egipcio, caucásicos y de influencia del arte africano e ibérico.Slide37
BocetoSlide38
Las señoritas
d’Avignon
(1907)
Críticas:
Matisse
la reprueba, considerándola un ultraje al movimiento moderno.
Apollinaire
no comprende a su amigo.
Schukin
: “Grave pérdida para el arte francés”.
Marchantes, lo consideran un paso en falso.
Leo
Stein
, estalla en un grosera carcajada al ver el cuadro.Slide39
Naturaleza muerta con calavera (1907)Slide40
La
dríada
(1908)
Tres mujeres (1908)Slide41
Amiga (1908)
Cabeza de un hombre (1907)
Cabeza de una mujer (1907)Slide42
Características generales del cubismo
Descomposición de la realidad en la geometría más básica: El cubo; aunque se mantienen líneas curvas en algunas composiciones.
Destrucción de la perspectiva tradicional.
Combinación de planos.
Rostros desprovistos de naturaleza humana.
Reminiscencias de
Cézanne
.
Alteración de los colores tradicionales, con un predominio de los colores ocres.
Yuxtaposición de claros y oscuros.
Abundancia de naturalezas muertas y paisajes.
Recibe el nombre del crítico Louis
Vauxcelles
:
"[...] réduit tout, sites figures maisons, à des schémas géométriques, à des cubes« .
De ahi
proviene
el
término
cubismo
.Slide43
Muchacha con abanico (1909)
Dos figuras desnudas (1908)Slide44
Frutero y pan sobre una mesa (1909)
Decanter
and
Tureens
(1908)
Frutero, fruta y vaso (1909)Slide45
Fábrica en la
horta
del Ebro (1909)Slide46
Tipos de Cubismo
Existen dos tipos básicos de cubismo:
Cubismo Analítico: Evoluciona hacia el cubismo “hermético” donde se alcanza una relativa abstracción.
Cubismo Sintético: Representa la simplificación del cubismo. Su máxima expresión serán los
collages
.
En las siguientes láminas se profundizará en estos conceptos.Slide47
Cubismo Analítico
Experimentará con la perspectiva y los planos, pretendiendo reflejar todos los posibles en el lienzo (cubismo hermético).
Rechazo absoluto del volumen o la línea curva. Las rectas serán las únicas líneas que se apreciarán en los cuadros.
Marginación absoluta de tonos que no sean oscuros, predominando los grises, ocres y negros.
Eliminación de la firma sobre el cuadro.
Aparición de letras sobre el cuadro el cuadro que harán diversas referencias, en especial “
Ma
jolie
”, en referencia a su amante
Fernande
.
El cubismo analítico evolucionará hacia el
Cubismo Hermético,
que pretende plasmar todos los planos en el lienzo, desordenándolos y complicando una interpretación; será una abstracción
inintencionada
.Slide48
Retrato de
Ambroise
Vollard
(1909)Slide49
Retrato de Henry
Kahnweyler
(1910)Slide50
Acordeonista (1911)Slide51
“
Ma
jolie
” (1911)Slide52
Cubismo Sintético
Continúa experimentando con los planos.
Ahora, solo escogerá una serie de planos que considera adecuados, es decir, realiza una
síntesis
de los planos que le convienen.
Incorpora elementos plásticos (cuerda, hule, metales, telas…) para crear composiciones más complejas y novedosas, que recibirían el nombre de
collages
.
Esta nueva etapa tiene una función más estética, en confrontación a las otras etapas que eran más experimentales.Slide53
Naturaleza muerta con silla de rejilla (1912)Slide54
Tavern
(
The
Ham
) (1912)Slide55
Hombre con sombrero (1912)Slide56
Botella de
Pernod
y vaso (1912)Slide57
Guitarra (1913)Slide58
Arlequín (1915)Slide59
Época Clásica-Biografía
El clima de Guerra (1ªGuerra Mundial), hizo que en Francia se creara un ambiente de prevención hacia los extranjeros.
Como medida preventiva, Picasso decide abandonar el cubismo (de aire revolucionario).
De ese modo, y tras un viaje a Italia, transforma su estilo, evolucionando hacia un clasicismo.
A pesar de abandonar temporalmente el cubismo, este nuevo estilo ya había marcado un hito en la historia del arte, dando un giro al concepto de “modernidad”.
No obstante, no abandonará el cubismo. Obras como
Los tres músicos
o diversos bodegones del año 1924-25, seguirán llevando impresa la huella del cubismo.
En 1918 muere su amigo
Apollinaire
.
Tras casarse con Olga
Koklova
se instala en Biarritz, en la villa
La
Mimoserie
;
donde comienza a vivir una vida “aburguesada”, debido a la contratación por parte de su nuevo marchante
Rosenberg
.
Colaborará con artistas como
Diaghilev
, Manuel de Falla o Igor
Stravinsky
.
Comienza a frecuentar obras de ballets, llegando a vestirse de etiqueta, “relacionándose con el mundo”.Slide60
En 1921 nace Paul (Pablo), primer hijo de Picasso.
En el mismo año, se publica la primera monografía de Picasso, estableciéndose con Olga y Pable en
Fontainebleau
.
En esta época Picasso disfrutará de la vida y de su familia, pasando sus veranos en la Costa Azul, colaborando en los Ballets Rusos.
Época Clásica-Características
Recuerda a su “Época Rosa” en cuanto a las tonalidades empleadas en los cuadros.
Concede gran importancia al volumen, representando mujeres “macizas”.
Algunos personajes presentan unas proporciones “desmesuradas”, es la técnica conocida como “Gigantismo”.
Sensualidad en las curvas.
Simplificación de anatomías.
Luminosidad y contraste de colores.
Cierta deformación de los cuerpos.
Está muy influido por el pintor neoclásico francés Ingres, así como por
Giotto
.
Combinará obras de carácter neoclásico con obras de reminiscencia cubista.Slide61
Las bañistas (1918)Slide62
Mujer sentada desnuda (1921)Slide63
Tres mujeres en la fuente (1921)Slide64
Dos mujeres corriendo por la playa (La carrera) (1922)Slide65
Los enamorados (1923)Slide66
Flauta de pan (1924)Slide67
Los tres músicos (1923)Slide68
Los tres músicos (1923)
Características del cubismo sintético.
Amplias superficies rellenas con colores planos.
Composición equilibrada.
Colores con fuertes contrastes.
Simplificación geométrica.
Pocos planos, pero significativos.
Contornos puros, muy delimitados.Slide69
Época de influencia Surrealista-Biografía
En 1925 entra en contacto con André
Breton
, líder del movimiento surrealista.
En 1926 se celebra una exposición en la
Galerie
Paul
Rosenberg
con todo el trabajo realizado por Picasso en los últimos años.
En 1927 conoce a Marie-
Thérèse
Walter, que tenía 17 años. Se enamora de ella, convirtiéndose en amantes.
En 1928 vuelve con Olga y Paul, así como de forma clandestina con Marie.
Adquiere en julio de 1930 el castillo de
Boisgeloup
, cerca de
Gisors
. Picasso es ya un hombre de popularidad desbordante, rico, que había comprado un palacio del siglo XVII; dónde su mujer realizaba multitud de fiestas…
En 1935, Marie esperaba un hijo, solicitando Picasso a Olga el divorcio, quien no se lo concede.
Durante el mes de mayo se dedicará a la composición de poemas surrealistas.
En junio se separa definitivamente de Olga, solicitando a
Sabartés
que fuese su secretario.
El 5 de septiembre nace “Maya” hija de Picasso con Marie.
En Agosto viajaría a
Mougins
, donde inició su relación amorosa con Dora
Maar.Slide70
Influencia Surrealista-Características
Expresión del dolor y el sufrimiento; la pintura se vuelve intranquila y violenta.
Figuras humanas deformadas e inquietantes.
Incorpora las influencias del surrealismo y del expresionismo sobre el cubismo sintético. Por tanto, Picasso
no es un autor surrealista
, sino que usa las características del surrealismo cuando lo cree necesario.
Empleo constante de las curvas y metamorfosis o transformaciones de la realidad.Slide71
El beso (1925)Slide72
La crucifixión (1930)
“Cubismo surrealista”Slide73
Bañista (1928)
Abstracción geométricaSlide74
El sueño (Retrato de Marie) (1932)
Cubismo sintético con influencias
fauvistasSlide75
Minotauro
y caballo (1934)
Minotauro
y Dionisio (1933)
Minotauro
y yegua (1936)
Surrealismo simbólico y violento; el
minotauro
es el alter ego de PicassoSlide76
Tiempo entre guerras: Dora Maar
Picasso tiene como amantes, simultáneamente, a Marie y a Dora
Maar
hasta 1936, año en el que se va a vivir con Dora definitivamente durante 9 años (durante la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial).
La Guerra Civil ocasionaría que Picasso transformase sus temas, preocupándose por lo que consideraba una barbarie.
El estallido de la Guerra civil supone que Picasso se posicione a favor del gobierno republicano. En forma de agradecimiento, Picasso es nombrado director del Museo del Prado.
Además, el gobierno republicano le invita a participar en el Pabellón Español de la Exposición Internacional de París, en los mismos salones que conoció por primera vez en el año 1900.
Tras el bombardeo de Guernica (26 de abril), Picasso comienza a pintar el
Guernica
, el 1ºde Mayo, concluyéndolo en junio.
En 1939 muere la madre de Picasso en Barcelona.
En noviembre del 39 se inaugura en el MOMA de New York “
Picasso:
Forty
years
of
his
art”
.Slide77
Guernica (1937)
Guernica Slide78
Composición equilibrada
Eje vertical
Eje vertical
Triángulo
central
Fusión de cubismo,
surrealismo y
expresionismo
Monocromía: juego de
negro, grises y blancos
(
algun
reflejo azulado
y amarillento)
Figuras deformadas (extremidades,
cabezas) gestos dramáticos (lenguas
picudas, ojos con forma de
lágrimas)
Llamas esquematizadas,
simplificación edificios
Luz desigual ilumina
y margina violentamente
las distintas zonas
Características
del cubismo (selección
de planos de
frente y perfil, etc.)
Espacio muy reducido para
tamaño de personajes
(acentúa agobio). Sensación
de escenario teatral con pocos
elementos (mesa, techo, etc.)
Enormes dimensiones
3`51 m.
7`82 m.
Imitación simplificada
caracteres tipográficosSlide79
Realizado para
Exposición París 1937
como denuncia de guerra
civil española (bombardeo
de Guernica)
Temática: símbolo de las
consecuencias de la guerra. No
se ve los verdugos, sólo las
víctimas
Nueve personajes
1
1 niño
muerto
2 madre
que lleva
niño
Alusión a los temas
de la Piedad y matanza
de Herodes
3 toro
(brutalidad)
4 guerrero
descuartizado
5 pájaro
6 caballo
herido
(pueblo)
7 mujer
que avanza
8 mujer
que ilumina
9 mujer
atrapada
en incendio
Toro único que
permanece impasible
Canto a la esperanza:
mujer que ilumina y
flor que nace de
espada rota
Niño único con
boca cerradaSlide80
“Estilo Picasso”
Continua descomponiendo los planos.
Reconstruye los rostros, representando en el perfil de la cabeza todo el rostro como si se apreciara de frente.
Los cuerpos se continúan descomponiendo en diferentes figuras geométricas.
Los colores se alternan en el rostro, combinándolos de forma casi aleatoria.
Combina superficies planas, cóncavas y convexas.
Continuará influenciado por el surrealismo y el cubismo sintético, recogiendo además una mínima influencia del
fauvismo
de
Matisse
.Slide81
Retrato de Dora
Maar
(1937)Slide82
Retrato de Marie
Thérèse
Walter (1937)Slide83
Del fin de la Guerra Civil a la 2ªGuerra Mundial
En 1940 Picasso abre u taller en Royan. Este pueblo quedará arrasado en 1944.
En mayo de 1942 conoce a Françoise
Gilot
.
Durante el levantamiento de París, Picasso viviría en casa de Marie.
Picasso se afilia al Partido Comunista, considerando que su arte no había sido una distracción si un arma.
Se inaugura el Salón de Octubre, donde Picasso exponía por primera vez en un salón francés, con una retrospectiva de Picasso formada por 74 pinturas y 5 esculturas. Hay protestas y manifestaciones contra el artista, recibiendo apoyo de el Comité
National
de
Écrivains
.Slide84
Bodegón con cráneo de BueySlide85
El osarioSlide86
Mujer peinándose (1940)Slide87
Mujer y alcachofa (1942)Slide88
En 1949
La paloma
es seleccionada para el cartel de El Congreso de la Paz.
La guerra de Corea influiría nuevamente en su ánimo pacifista, realizando lienzos sobre la citada guerra.
En 1952 pinta los muros y la bóveda de una capilla en
Vallauris
.
Picasso reflexionaría sobre la historia de la pintura , reproduciendo sus propias versiones de Velázquez, Rembrandt,
Manet
…
Picasso conoce a Françoise
Gilot
cuando esta contaba con 23 años, Picasso tenía ya 61.
Con Françoise Picasso tendría dos hijos: Claude y Paloma.
A finales de abril comienza a vivir con Françoise, instalándose en la casa que Picasso le regalara a Dora.
Esta época fue verdaderamente prolífica para el autor, llenando el palacio de Grimaldi de
Antibes
de pinturas, esculturas y cerámicas.
Picasso trabajará temas mitológicos mediterráneos: faunos, ninfas, sátiros, ménades, centauros y, muy importante, la tauromaquia.
Durante 1948 se instalan en la villa La
Galois
. En ese año, interviene para pedir la libertad de Pablo Neruda, perseguido por el gobierno de Chile.
Françoise
Gilot
Slide89
Pastoral. La alegría de vivir (1946)Slide90
Paloma de la paz (1949)Slide91
Matanza en Corea (1951)Slide92
Jacqueline: La última etapa
En 1953 Françoise deja a Picasso. Vivirá una etapa pletórica con
Sylvette
David, sería su musa, a la que representaría en más de 180 dibujos lienzos.
En 1954, en verano, realiza varios retratos de Jacqueline Roque, con la que se uniría íntimamente en septiembre, uniéndose en matrimonio con ella en 1961.
En 1955 se rueda la película
Le
mystère
de Picasso
, muere su mujer Olga en Cannes y compra la villa modernista de La
Californie
.
Picasso traslada toda la obra acumulada durante todos esos años.
Años más tarde compra el castillo de
Vaunevarges
, donde llegaron obras que Picasso no recordaba.
Este protocolo se repetiría con su traslado a la casa de campo de
Notre
-Dame-de-Vie.
Recibirá en estos años la visita de amigos, asistiendo con frecuencia a las corridas de Arles y
Nîmes
, entablando amista con Luis Miguel Dominguín, con quien hablaría durante horas sobre el mundo los toros.
Celebra su 75 aniversario en casa de
Madoura
.
En 1957 realizaría las famosas variaciones de
Las meninas
, recibiendo ese mismo año un encargo de la UNESCO para el edificio de París.Compra el castillo de Vauvenarges, del siglo XIV. Ese mismo año se inaugura un monumento en recuerdo de Apollinaire
en París.Picasso celebra su 80 aniversario en Vallauris.
Se inaugura en 1965 el
Museo Picasso
en Barcelona . Slide93
Jacqueline (1954)Slide94
Mujer desnuda delante del jardín (1956)Slide95
Las “versiones” de Picasso
Almuerzo campestre
Versión de
Manet
. Slide96
El rapto de las Sabinas.
Versión de David.Slide97
Variaciones sobre las meninas.
Versión de Velázquez.Slide98Slide99Slide100
En París tuvo lugar una gran exposición con más de 700 obras del malagueño, que ocuparon en su totalidad los pabellones del 1900.
En 1967, Picasso renuncia a su admisión en la
Legión de Honor
.
En 1968 fallece
Sabartés
, donando Picasso cerca de 58 cuadros al
Museo Picasso
, de Barcelona. Así mismo, dona en 1970 todas las obras de juventud que conservaba su familia.
En 1971 celebra su 90 aniversario.
Pablo Picasso fallece el 8 de abril de 1973 en
Mougins
, y fue enterrado el día 10 en el castillo de
Vaunevarges
. Sobre su tumba hizo colocar
La mujer con vaso
, escultura de bronce de 1933.Slide101
La escultura de Picasso
Guitarra (1912)
Mandolina y clarinete (1914)Slide102
Atuendo de manager americano (1917)
Monumento a
Apollinaire
(1928)Slide103
La cabra (1950)